martes, 25 de noviembre de 2025
MOLÉCULA de color al derrito mapa
"Lo que se registra son fuerzas entre la punta y los electrones de la molécula, que luego se procesan matemáticamente para formar una imagen."
La imagen final no es una foto, sino una reconstrucción basada en datos físicos reale
En lugar de eso, una punta ultra-fina toca las fuerzas que existen entre ella y los electrones… y convierte esas fuerzas en una imagen.
Así nace esta figura hecha de hexágonos suaves: es nanografeno, una estructura de carbono formada por anillos perfectos.
Los bordes brillantes son enlaces atómicos.
Los huecos oscuros, espacios vacíos.
Lo que parece un diseño geométrico es, en realidad, la arquitectura real de la materia.
Fue la primera vez en la historia que pudimos ver una molécula completa con tanto detalle.
Un vistazo directo al nivel más profundo donde todo lo que existe empieza.
Dice la ia que 
– Los colores están hiper–suaves y “derretidos”, típico de modelos que generan mapas de calor o visualizaciones sintéticas.
– Las formas hexagonales son demasiado perfectas para venir de una foto real sin filtrado extremo, más cuando el borde se ve como un campo energético de videojuego.
– El cuadrito de abajo a la izquierda muestra miniaturas estilo microscopía AFM/STM simulada que suelen aparecer en papers científicos… pero esas también lucen generadas o procesadas digitalmente.
Así que sí: esto no salió de un microscopio normalito ni de una cámara del Oxxo. Es IA, render científico o alguna simulación vis
La materia se organiza por patrones invisibles que solo se revelan cuando mides el campo, no cuando miras la masa.
Esto es literalmente:
La huella del campo sobre la materia.
La firma resonante.
lunes, 24 de noviembre de 2025
GATOS LIBROS Y CALCETINES
Nōseki, Natsume
Soy un gato
Traducción de Yoko Ogihara
Traducción de Fernando Cordobés
«Soy un gato, aunque todavía no tengo nombre.»
La prensa ha dicho
- El éxito de un viejo felino sin nombre
Público 2011-12-23 - «Soy un gato», de Natsume Soseki
El placer de la lectura 2011-12-23 - «Soy un gato», de Natsume Soseki
Confieso que he leído 2012-01-04 - «Soy un gato», de Natsume Soseki
El vuelo de la lechuza 2012-06-07 - «Soy un gato», de Natsume Sōseki
La simiente negra 2013-08-28 - El libro de la semana: Soy un gato
Librópatas 2015-06-29 - Literatura Japonesa. Un viaje hacia el sol naciente
El mar de tinta 2015-12-03 - Los libros de la semana
El Periódico Extremadura 2016-10-24 - Seis (o siete) gatos de novela para ronronear como lector
20 minutos 2018-02-21 - «Soy un gato» de Sôseki
Japanium 2018-05-03 - 9 libros que deberías leer si eres un amante de los animales
ELLE 2018-08-07 - Fascinación por Japón
Babelia 2019-08-20 - Japón es tendencia: las 15 novelas para descubrir y soñar con el país de las geishas, los neones y los cerezos en flor
Trendencias 2019-08-27 - Soy un gato, por Natsume Soseki - «Soy un gato», De Natsume Soseki - Paperblog
—David Pérez Vega, Paperblog 2022-08-08 - Los 14 mejores libros para regalar a un amante de los gatos - ELLE - 26 de julio de 2022
—Begoña Alonso, ELLE 2022-12-02
Sōseki, Natsume
Natsume Sōseki, seudónimo literario de Natsume Kinnosuke, nació en 1867 cerca de Edo (la actual Tokio). Descendiente de una familia de samuráis venida a menos, fue el menor de seis hermanos.Ver másviernes, 21 de noviembre de 2025
POS-MODERNIDAD, NIHILISMO, VACIO DESDE UN MODERNO
Pos-modernidad
Lipovetsky, Gilles. La Era del Vacío: Ensayos sobre el individualismo contemporáneo (L'Ère du vide: Essais sur l'individualisme contemporain). [1993].
En La Era del Vacío, el filósofo y sociólogo francés Gilles Lipovetsky nos ofrece una monografía esencial que se erige como un diagnóstico conceptual, sociológico y profundamente crítico de la sociedad post-moderna y su estructura de valores. Publicado originalmente en 1983 (y en su edición de 1993), este libro no es un simple lamento moral. Es una investigación sistémica que busca desentrañar la mutación de la conciencia colectiva, argumentando que la crisis contemporánea no es de represión ideológica (la visión de Marcuse), sino de saturación de lo individual, lo que ha llevado al vacío de sentido, el narcisismo y el triunfo de la ética hedonista.
I. El Colapso de lo Trascendente y la Tesis de la Des-Ideologización
El rigor conceptual de la obra reside en la negación del totalitarismo ideológico y la afirmación de la indiferencia. La tesis central de Lipovetsky es que la sociedad moderna tardía ha entrado en una fase de "des-ideologización":
El Fin de los Grandes Relatos: El autor explora cómo el colapso de las metanarrativas (el marxismo, el fascismo, la fe ciega en el Progreso) ha despojado a la sociedad de valores absolutos y fines colectivos. La ideología ya no es coercitiva y totalizante; es "minimalista" y "flexible".
La Era del Vacío: Este "vacío" es el espacio existencial que se abre tras el fin de lo trascendente y la pérdida de las referencias históricas que daban sentido a la acción. La conciencia colectiva se refugia en el presente perpetuo y la inmediatez.
El impacto ontológico de la obra reside en la identificación de la cultura como el espejo del vacío interior.
II. La Arquitectura del Self y el Narcisismo Estético
El impacto sociológico de la obra reside en el análisis de la emergencia del Narcisismo como el rasgo psicológico dominante de la época. El individuo se convierte en el único objeto de su propia preocupación (self-focus):
El Self Flexible y Hedonista: El individuo ya no se define por el deber social o el sacrificio, sino por la búsqueda del bienestar subjetivo, la satisfacción inmediata y la experimentación de la identidad. La ética se reduce al hedonismo psicológico (la gestión del placer y el malestar).
La Personalización y la Moda: El autor explora el dominio de la moda y la personalización como los mecanismos culturales que permiten al individuo expresar su singularidad y negociar su identidad en el mercado. La identidad se vuelve plural, efímera y estética, opuesta a la rigidez de la tradición.
El Consumo como Búsqueda de Sentido: El consumo no es solo económico. Es una búsqueda de identidad y sentido en el corazón del vacío ideológico. La mercancía se carga de valor simbólico. .
El libro es una profunda meditación sobre la disolución del vínculo social y la fatiga de la participación política.
III. El Legado para la Crítica y la Conciencia de la Fragilidad
El análisis culmina con la función crítica de la obra. Lipovetsky nos ofrece una perspectiva que va más allá de lo evidente, revelando que el estudio del individualismo es crucial para entender la fragilidad de la democracia contemporánea. El pensamiento debe confrontar el nihilismo (la falta de valores absolutos) no con el retorno a la ideología, sino con la aceptación lúcida de la complejidad y la ética de la responsabilidad en el ámbito personal.
Lipovetsky, Gilles. La Era del Vacío: Ensayos sobre el individualismo contemporáneo (L'Ère du vide: Essais sur l'individualisme contemporain). [1993].
En La Era del Vacío, el filósofo y sociólogo francés Gilles Lipovetsky nos ofrece una monografía esencial que se erige como un diagnóstico conceptual, sociológico y profundamente crítico de la sociedad post-moderna y su estructura de valores. Publicado originalmente en 1983 (y en su edición de 1993), este libro no es un simple lamento moral. Es una investigación sistémica que busca desentrañar la mutación de la conciencia colectiva, argumentando que la crisis contemporánea no es de represión ideológica (la visión de Marcuse), sino de saturación de lo individual, lo que ha llevado al vacío de sentido, el narcisismo y el triunfo de la ética hedonista.
I. El Colapso de lo Trascendente y la Tesis de la Des-Ideologización
El rigor conceptual de la obra reside en la negación del totalitarismo ideológico y la afirmación de la indiferencia. La tesis central de Lipovetsky es que la sociedad moderna tardía ha entrado en una fase de "des-ideologización":
El Fin de los Grandes Relatos: El autor explora cómo el colapso de las metanarrativas (el marxismo, el fascismo, la fe ciega en el Progreso) ha despojado a la sociedad de valores absolutos y fines colectivos. La ideología ya no es coercitiva y totalizante; es "minimalista" y "flexible".
La Era del Vacío: Este "vacío" es el espacio existencial que se abre tras el fin de lo trascendente y la pérdida de las referencias históricas que daban sentido a la acción. La conciencia colectiva se refugia en el presente perpetuo y la inmediatez.
El impacto ontológico de la obra reside en la identificación de la cultura como el espejo del vacío interior.
II. La Arquitectura del Self y el Narcisismo Estético
El impacto sociológico de la obra reside en el análisis de la emergencia del Narcisismo como el rasgo psicológico dominante de la época. El individuo se convierte en el único objeto de su propia preocupación (self-focus):
El Self Flexible y Hedonista: El individuo ya no se define por el deber social o el sacrificio, sino por la búsqueda del bienestar subjetivo, la satisfacción inmediata y la experimentación de la identidad. La ética se reduce al hedonismo psicológico (la gestión del placer y el malestar).
La Personalización y la Moda: El autor explora el dominio de la moda y la personalización como los mecanismos culturales que permiten al individuo expresar su singularidad y negociar su identidad en el mercado. La identidad se vuelve plural, efímera y estética, opuesta a la rigidez de la tradición.
El Consumo como Búsqueda de Sentido: El consumo no es solo económico. Es una búsqueda de identidad y sentido en el corazón del vacío ideológico. La mercancía se carga de valor simbólico. .
El libro es una profunda meditación sobre la disolución del vínculo social y la fatiga de la participación política.
III. El Legado para la Crítica y la Conciencia de la Fragilidad
El análisis culmina con la función crítica de la obra. Lipovetsky nos ofrece una perspectiva que va más allá de lo evidente, revelando que el estudio del individualismo es crucial para entender la fragilidad de la democracia contemporánea. El pensamiento debe confrontar el nihilismo (la falta de valores absolutos) no con el retorno a la ideología, sino con la aceptación lúcida de la complejidad y la ética de la responsabilidad en el ámbito personal.
jueves, 20 de noviembre de 2025
HOMERO
Homero. Odisea (Odýsseia). [Bilingüe, 2014].
La edición bilingüe de 2014 de la Odisea de Homero (c. siglo VIII a.C.) recupera no solo el fundamento de la literatura occidental, sino la monografía épica que se erige como una exploración filosófica, psicológica y sociológica de la identidad y el retorno. Este poema, compuesto en hexámetro dactílico, no es una simple continuación de la Ilíada. Es una investigación sobre el Nóstos (el viaje de regreso) que argumenta que la existencia humana se define por la lucha por restaurar la identidad y el orden familiar y cívico en un mundo caótico.
I. El Andamio del Nóstos y la Tesis de la Identidad Fragmentada
El rigor conceptual de la obra reside en el análisis del Nóstos (el regreso, la nostalgia) como el eje existencial y narrativo. Odiseo (Ulises), el héroe, no lucha por la gloria (kléos) como Aquiles, sino por la restauración de su ser y su lugar en el mundo. El libro es una profunda meditación sobre el tiempo y la memoria:
La Sabiduría de la Astucia (Mētis): Odiseo no es el héroe de la fuerza. Es el héroe de la mētis (la astucia, la inteligencia flexible, el ingenio) y el lenguaje. Su habilidad para cambiar su identidad (el uso de la máscara, el disfraz de mendigo, la mentira) es lo que le permite sobrevivir y navegar la ambigüedad de un mundo post-bélico.
El Olvido y la Memoria: El autor explora los peligros del olvido (el Loto, la Isla de Calipso, el canto de las Sirenas) como tentaciones que amenazan la identidad del héroe. El recuerdo de su hogar, su esposa y su hijo es la única fuerza que le permite mantener su propósito y resistir la seducción de la inmortalidad (ofrecida por Calipso).
El impacto psicológico reside en la separación del yo del héroe en múltiples roles (el guerrero, el náufrago, el mendigo).
II. La Arquitectura del Hogar (Oikos) y la Ley del Recorrido
El impacto sociológico y estructural de la obra reside en el contraste entre el Caos (el mar, el viaje) y el Orden (el hogar, la Oikos). La casa de Ítaca no es un simple refugio; es el símbolo del orden moral, la ley cívica y la soberanía que debe ser restablecida.
La Hospitalidad (Xenía): El libro aborda el código de la hospitalidad (xenía) como la ley social y religiosa que estructura el mundo civilizado. La violación de la xenía (el caso del Cíclope Polifemo y los pretendientes) es el acto de barbarie que justifica el castigo del héroe.
La Venganza y la Restitución: La matanza de los pretendientes (el clímax del regreso) no es solo violencia; es un acto de justicia y la restauración ritual del orden social y la ley monárquica que había sido violada en la ausencia del rey.
El Reconocimiento Final: La prueba del lecho con Penélope y el reconocimiento de su padre, Laertes, son los actos finales de la reintegración del héroe al orden familiar y cívico.
El rigor conceptual de la obra reside en la unificación de la mitología (los dioses, los monstruos) con el destino humano.
III. El Legado para la Literatura y la Conciencia de la Exploración
El análisis culmina con la función fundacional de la obra. La Odisea se erige como el arquetipo de la literatura de viajes, la alegoría existencial (la vida como un viaje de autoconocimiento) y el fundamento de la novela (el foco en la psicología del individuo, a diferencia de la épica de guerra). El bilingüismo de la edición facilita el estudio filológico del hexámetro y del griego homérico.
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